Explorar el pensamiento y proceso creativo de Catalina Santillán es adentrarse en una visión del teatro humanista, donde los recuerdos, el cuerpo y la emoción se convierten en ejes fundamentales de creación.
Teatro
Instituto Internacional del Teatro ITI Organización Mundial para las Artes Escénicas Mensaje para el Día Mundial del Teatro 2026. 27 de marzo. Autor del Mensaje: Willem DAFOE, EE. UU. Actor, creador teatral. Mensaje del Día Mundial del Teatro 2026. Willem DAFOE
¿Decidir mirar hacia el pasado para entender las heridas del presente? Delirios de un escritor, del dramaturgo y director Alejandro Juárez, es una obra que se mueve entre la memoria sentimental y la nostalgia musical de los años sesenta. Con un elenco de 6 actores en escena, la puesta nos invita a revisitar una época marcada por la música romántica y el cine juvenil mexicano. En esta crítica reflexiono sobre cómo la obra dialoga con influencias teatrales y cinematográficas, y sobre la manera en que el recuerdo se convierte en motor dramático buscando su público.
Desde sus inicios en el Teatro Municipal de San Miguel hasta su consolidación como directora emergente en Lima, Perú, Karla Reluz comparte con Puerta Escénica nos comparte su opinión sobre el teatro como espacio de convivio, conciencia y creación colectiva. Descubre en esta entrevista su proceso que la impulsa a construir un arte escénico que dialogue con la realidad social de su país.
¿Te has puesto a pensar alguna vez cuándo y dónde se firmó el primer contrato teatral de la historia, o en qué momento los actores dejaron de ser aficionados ocasionales para convertirse en profesionales del escenario? La respuesta nos lleva al corazón del Renacimiento italiano, específicamente al 25 de febrero de 1545, en Padua, cuando un grupo de actores decidió algo que cambiaría para siempre la historia del teatro occidental: firmar un contrato para vivir de su arte.
La compañía mexicana Proyecto Perla inicia en el primer semestre de 2026 la gira nacional de Catsup, una obra de teatro dirigida a infancias y jóvenes que reflexiona, con delicadeza y profundidad, sobre la experiencia del confinamiento durante la pandemia desde la perspectiva de una niña. La gira contempla 10 funciones en Ciudad de México, Guanajuato, Morelos, Tlaxcala y Yucatán, y arranca los días 24 y 25 de enero en el Laboratorio de Creación Escénica del Jardín Escénico del Centro Cultural del Bosque (CDMX).
Dirigida principalmente a una audiencia joven-adulta interesada en el cine de autor, las narrativas oscuras y el simbolismo, con Bodas Negras, Orgullo Tlaxcalteca Films reafirma su vocación por impulsar historias que asumen el riesgo estético como una forma de resistencia frente a los modelos narrativos dominantes, apostando por un cine que interpela, incomoda y permanece.
Con Amor Tóxico, Orgullo Tlaxcalteca Films reafirma su compromiso con el desarrollo de proyectos cinematográficos que poseen identidad, sensibilidad social y una mirada contemporánea, impulsando relatos que conectan emocionalmente con nuevas audiencias y que entienden el cine se hace con amor y trabajo en equipo.
En un panorama donde los formatos digitales buscan maneras más arriesgadas y sensibles de narrar el mundo, surge Ciudad Alimaña, una serie web independiente que promete convertirse en una de las propuestas más originales y potentes del audiovisual joven en México. Creada por estudiantes de diversas universidades, la serie fusiona títeres escénicos, animación 2D y música original, construyendo un lenguaje propio que mezcla lo manual con lo digital y lo poético con lo urbano.
Velorio es una obra que transforma la muerte en un espacio donde la vida continúa a través del recuerdo. A partir de historias cruzadas —una hija temiendo perder a su padre, la muerte inesperada de una pareja y la desaparición forzada. Culmina con un altar de muertos en el que el público participa, convirtiendo el escenario en un acto colectivo de memoria y comunidad.